JEAN-PAUL RAPPENEAU

Jean-Paul Rappeneau est un réalisateur et scénariste français né le 8 avril 1932 à Auxerre (France). En 49 ans de carrière, il n'a réalisé que huit longs-métrages, mais consacre beaucoup de temps à l'écriture de chacun de ses scénarios.

Il a commencé sa carrière comme assistant et scénariste de Louis Malle pour Zazie dans le métro en 1960 et Vie privée en 1961. En 1964, il est co-scénariste de L'Homme de Rio, de Philippe De Broca.

Après La Vie de château qui lui vaut un succès d'estime, deux films rencontrent l'adhésion du public dans les années 1970 : Les Mariés de l'an II en 1971 avec Jean-Paul Belmondo, Marlène Jobert et Laura Antonelli, puis Le Sauvage en 1975 avec Yves Montand et Catherine Deneuve.

En 1990, Rappeneau dirige l'adaptation du Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand, avec, en vedette, Gérard Depardieu, le film reçoit un énorme succès critique et populaire.

CLAUDE RICH

Claude Rich, né Claude Robert Rich le 8 février 1929 à Strasbourg, est un acteur français.

Il vécut les premières années de sa vie à Strasbourg, jusqu'en 1935, puis il emménage avec sa mère et ses trois frères et sœurs, à Paris, au 95 boulevard Saint-Michel1 à la suite du décès de son père, ingénieur de métier, mort de la grippe espagnole à 40 ans à Nantes2. Il y restera jusqu'à son mariage en 1959 avec Catherine Renaudin. En 1957, il fera l'acquisition d'une maison à Orgeval dans les Yvelines. Durant la seconde Guerre mondiale, vers 1943-1944, il vécut aussi en pension à Neauphle-le-Vieux, à l’École du Gai Savoir de Michel Bouts où sa passion du théâtre est née.

Après avoir suivi des cours au Conservatoire national supérieur d'art dramatique (promotion de 1953) et des débuts au théâtre, sa participation au film Les Grandes Manœuvres de René Clair lance sa carrière cinématographique en 1955. Il interprète fréquemment des rôles secondaires de jeune premier dans les années 1960, notamment en donnant la réplique à Lino Ventura dans Les Tontons flingueurs (1963) de Georges Lautner ou à Louis de Funès dans Oscar (1967). En 1968, Alain Resnais lui propose l'un des plus grands rôles de sa carrière dans le film de science-fiction Je t'aime, je t'aime, il y interprète un homme voyageant dans son passé après un suicide raté. Le réalisateur l'a choisi pour son timbre de voix qu'il apprécie particulièrement.

Durant les années 1970-1980, il retourne à sa passion première, le théâtre, notamment dans Hadrien VII pour lequel il est récompensé par le Prix du Syndicat de la Critique, ainsi que dans un passage très remarqué à la Comédie-Française pour le rôle-titre de Lorenzaccio d'Alfred de Musset, mis en scène par Franco Zeffirelli (1976). Cela ne l'empêche pas d’apparaître plusieurs fois sur grand écran, notamment dans Adieu Poulet (1975), Le Crabe-Tambour (1977) et La Guerre des polices (1979).

En 1989, il joue Talleyrand dans la pièce Le Souper de Jean-Claude Brisville, au côté de Claude Brasseur. L’adaptation cinématographique de cette pièce lui permet d'effectuer un retour en force au Cinéma en 1992, sa remarquable prestation sera récompensée par le César du meilleur acteur en 1993.

Pour la télé Claude Rich tourne peu, mais dans des rôles de qualité : sous le faux air d'un diplomate américain marié à Claude Jade, mais secrètement un agent secret dans le feuilleton Le grand secret (1989) ; dans La Vérité en face (1993) il est aux côtés de Danielle Darrieux un ancien membre de la Résistance sous la soupçonne il parlait sous la torture[pas clair] ; son rôle de Léon Blum dans Thérèse et Léon de Claude Goretta avec Dominique Labourier ; sans oublier son portrait d'un psychiatre célèbre, le professeur Silberstein, aux côtés de Maruschka Detmers dans Clarissa de Jacques Deray.

Acteur éclectique, il collabore à de nombreux films historiques, dont Le Colonel Chabert (1994), La Fille de d'Artagnan (1994) qui lui vaut d'être nommé pour le César du meilleur acteur dans un second rôle, Le bel été 1914 (1996) ou encore Capitaine Conan (1996). Il ne dédaigne pas les productions plus grand public, notamment dans La Bûche en 1999 lequel lui vaut d'être de nouveau nommé pour le César du meilleur acteur dans un second rôle, ou encore Astérix : mission Cléopâtre (2002) où il interprète le druide Panoramix.

Claude Rich multiplie les apparitions au cinéma dans les années 2000, notamment dans Le coût de la vie (2003), Là-haut, un roi au-dessus des nuages (2004), Le Mystère de la chambre jaune (2003), Le cou de la girafe (2004), Président (2006), Le crime est notre affaire (2008).

Il est récompensé par un César d'honneur en 2002, pour l'ensemble de sa carrière.

Claude Rich sur scène en 2009, à la fin d'une représentation de la pièce Le Diable rouge.
Durant cette décennie, il se fait par ailleurs beaucoup remarquer sur le petit écran pour ses interprétations ambitieuses de personnages historiques tels que Galilée dans Galilée ou l'Amour de Dieu au côté de son copain de Conservatoire Jean-Pierre Marielle, Voltaire dans Voltaire et l'affaire Calas (2007).

Il est à nouveau nommé en 2009 pour le César du meilleur acteur dans un second rôle grâce à son interprétation dans le film de François Dupeyron Aide-toi, le ciel t'aidera.

En 2012, il incarne le père de Jean-Pierre Bacri, Président de section du Conseil d'État, homme précieux et autocentré dans la comédie de mœurs Cherchez Hortense, ce qui lui vaut la nomination pour le César du meilleur acteur dans un second rôle pour la Cérémonie des César en 2013.

Il épouse à Paris le 26 juin 1959 Catherine Renaudin qui lui donnera deux filles, Delphine (1961) qui est comédienne et Natalie Rich-Fernandez qui est peintre. Ils ont un fils adoptif, Rémy.

Un cinéma porte son nom à Masevaux en Alsace.

ALAIN RESNAIS

Alain Resnais est un réalisateur français, également scénariste et monteur, né le 3 juin 1922 à Vannes (Morbihan) et mort le 1er mars 2014 à Paris.

Alors qu'il envisage de devenir comédien, il intègre la première promotion de l'IDHEC en montage et commence, à la fin des années 1940, à réaliser des courts métrages et moyens métrages documentaires qui marquent le public et la critique : Van Gogh, Guernica et surtout Nuit et brouillard, premier film de référence sur les camps de concentration.

Réalisateur d'Hiroshima mon amour (1959) et de L'Année dernière à Marienbad (1961), deux dates dans l'histoire du cinéma, Alain Resnais est rapidement considéré comme l'un des grands représentants du Nouveau cinéma (équivalent du Nouveau roman en littérature) et comme un des pères de la modernité cinématographique européenne à l'instar de Roberto Rossellini, Ingmar Bergman et Michelangelo Antonioni dans sa manière de remettre en cause la grammaire du cinéma classique et de déconstruire la narration linéaire.

Cinéaste appréciant les expérimentations, capable de se remettre en question à chaque nouvelle réalisation, Alain Resnais est reconnu pour sa capacité à créer des formes inédites et à enrichir les codes de la représentation cinématographique par son frottement à d'autres arts : littérature, théâtre, musique, peinture ou bande dessinée. Ses films, du côté de l'artifice et de l'imaginaire, peuvent paraître déroutants pour le grand public même si beaucoup ont rencontré le succès.

Tout au long de son œuvre, se retrouve un grand nombre de thèmes tels l'histoire, la mémoire, l'engagement politique, l'intimité, la réalité de l'esprit, le rêve, le conditionnement socio-culturel, la mort, la mélancolie et bien sûr l'art.

Pour les vingt longs métrages qui portent sa signature, Resnais a fait appel à des auteurs-scénaristes aussi renommés et différents que Marguerite Duras, Alain Robbe-Grillet, Jean Cayrol, Jorge Semprún, Jacques Sternberg, David Mercer, Jean Gruault, Jules Feiffer, Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui ou encore, pour l'adaptation d'une pièce anglaise d'Alan Ayckbourn, Jean-Michel Ribes. Il co-adapte en 2009, pour la première fois, avec Laurent Herbiet un roman (L'Incident de Christian Gailly). Suivront avec le même scénariste trois autres adaptations, dont la dernière (toujours d'après une pièce d'Alan Ayckbourn) restera inachevée (Arrivées et Départs).

Fidèle dans le travail et amateur de l'esprit de troupe, Resnais a notamment sollicité à plusieurs reprises les comédiens Sabine Azéma, Pierre Arditi, André Dussollier et Lambert Wilson, les techniciens Jacques Saulnier, Renato Berta, Éric Gautier et Hervé de Luze ainsi que le compositeur Mark Snow.

Réalisateur célébré par la profession, il a été plusieurs fois récompensé aux Césars et dans les festivals internationaux.

JEAN-FRANÇOIS RICHET

Jean-François Richet, né le 2 juillet 1966 à Paris, est un réalisateur, producteur, scénariste, dialoguiste et monteur français.

Jean-François Richet grandit dans une HLM de Meaux, en banlieue parisienne. Il commence par travailler plusieurs années en usine, épisode de sa vie qui, associé à son origine sociale, constitueront les bases d'inspiration de ses films. Il s'initie au cinéma en regardant les films de cinéastes russes tels que Dziga Vertov et, surtout Sergueï Eisenstein, son influence majeure.[réf. nécessaire]

État des lieux, son premier film, est sélectionné dans plusieurs festivals (Avoriaz, New York), nommé pour le César du meilleur premier film et reçoit le prix Cyril Collard en 1996.

En 1997, il réalise Ma 6-T va crack-er qui est une représentation du malaise des banlieues sur fond de guerre des gangs.

Après avoir réalisé trois films en France, il tente l'aventure américaine. John Carpenter lui donne les droits de son film Assaut (Assault on Precinct 13) sorti en 1976 aux États-Unis. Richet en réalise un remake en 2005, Assaut sur le central 13.

Jean-François Richet s'attaque ensuite à un film biographique sur Jacques Mesrine, déclaré « ennemi public nº 1 » en France dans les années 1970. Vincent Cassel joue le rôle principal dans ce diptyque sorti en 2008 : L'Instinct de mort et L'Ennemi public n° 1.

En mars 2011, Rémi Gaillard annonce sur Europe 1 que Jean-François Richet sera le producteur de son premier long-métrage1.

Après une longue absence des plateaux, il tourne Un moment d'égarement, un remake du film homonyme de Claude Berri sorti en 1977 . Dans ce film, qui sort en 2015, il retrouve Vincent Cassel. Il enchaine avec la coproduction franco-américaine Blood Father, avec Mel Gibson, prévue pour 2015.

JEAN-PAUL ROUSSILLON

Jean-Paul Roussillon est un acteur et metteur en scène français, né le 5 mars 1931 à Paris et mort le 31 juillet 2009 à Auxerre1. Il a été élève de l'école de la Rue Blanche, puis au conservatoire (classe Denis d'Inès), où il obtient le premier prix de comédie classique en 1950, lui ouvrant immédiatement les portes de la Comédie-Française qui l'élit sociétaire en 1960, avant d'en devenir sociétaire honoraire en 1982. Il était l'époux de la comédienne, également sociétaire honoraire, Catherine Ferran ; il est le père de Pierre-François Roussillon, directeur de la scène nationale de Malakoff et de Baptiste Roussillon, acteur lui aussi. Il repose au cimetière de Sacy, petit village de l'Yonne.

Il a reçu trois Molières : en 1991, 1996 et 2002 et le César du meilleur acteur dans un second rôle en 2009.

EDDIE REDMAYNE

Eddie Redmayne est un acteur et mannequin britannique, né le 6 janvier 1982 à Londres en Angleterre.

Acteur très engagé dans des Biopic de grand ampleur, il reçoit très jeune de nombreuses récompenses majeures à Hollywood. En 2015, il remporte l'Oscar du meilleur acteur pour son interprétation du physicien et cosmologiste Stephen Hawking dans le film Une merveilleuse histoire du temps après avoir reçu le Golden Globes du Meilleur Acteur Dramatique, le Bafta du Meilleur Acteur et le Screen Actor Guild Awards du Meilleur Acteur notamment. L'année d'après, il reçoit de nouveau de nombreuses nominations et récompenses pour sa performance du transgenre Lili Elbe dans le film The Danish Girl. Il est de nouveau nominé aux Oscars en 2016, mais il ne réalise pas l'exploit de remporter le prix du Meilleur Acteur deux fois de suite.


Eddie Redmayne est né à Londres le 6 janvier 1982. Il fait ses études au collège d'Eton puis étudie l'histoire de l'art au Trinity College (Cambridge), où il obtient son diplôme « mention bien » en 2003. Pendant son temps libre, il joue dans des pièces de théâtre avec le National Youth Music Theatre.

RYLANCE MARK

Mark Rylance (de son vrai nom David Mark Rylance Waters) est un acteur, dramaturge et metteur en scène de théâtre anglais né le 18 janvier 1960 à Ashford dans le comté du Kent.

David Mark Rylance Waters naît à Ashford. Il est le fils d'Anne (née Skinner) et de David Waters, tous les deux professeurs d'anglais. En 1962, la famille déménage dans le Connecticut, puis dans le Wisconsin en 1969, où son père enseigne l'anglais à l'University School of Milwaukee1. Le jeune David fréquente cette école, qui a alors le meilleur département théâtre de l’État. Il participe ainsi à la plupart des pièces de théâtre de l'école, sous la direction de Dale Gutzman. Son premier rôle notable est en 1976 dans Hamlet2.

Il prend ensuite le nom de scène de Mark Rylance, car un acteur nommé Mark Water est déjà enregistré dans le syndicat britannique Equity (en). Il décroche ensuite une bourse pour la prestigieuse école Royal Academy of Dramatic Art de Londres. En 1988, il tient le rôle-titre de Hamlet sous la direction de Ron Daniels. La pièce fera une grande tournée au Royaume-Uni.

En 1991, il tourne dans le téléfilm The Grass Arena sous la direction Gillies MacKinnon. Il y incarne l'auteur britannique John Healy (en). Mark Rylance continue sa carrière audiovisuelle tout en restant au théâtre. En 2005, il incarne le docteur David Kelly dans le téléfilm The Government Inspector de Peter Kosminsky. Cette performance lui vaut le British Academy Television Award du meilleur acteur l'année suivante.

En 2015, il tient le premier rôle de la mini-série Wolf Hall de BBC Two, adaptées de romans historiques de Hilary Mantel. Il y incarne l'homme politique anglais Thomas Cromwell. La même année, il est à l'affiche du film Le Pont des espions de Steven Spielberg, qui revient sur l'incident de l'U-2 et dans lequel il incarne Rudolf Abel. Il tourne à nouveau avec le réalisateur américain pour Le Bon Gros Géant, prévu pour 2016.

Vie privée
Il est marié à la compositrice britannique Claire van Kampen (en). Elle a composé la musique de plusieurs des pièces de son mari. Il est le beau-père de Juliet, mariée à l'acteur américain Christian Camargo que Claire van Kampen a eu d'une précédente union.

Polémique
Parmi les nominés aux Oscars 2016 pour son rôle dans Le Pont des espions de Steven Spielberg, l'acteur anglais a créé la polémique à Hollywood en refusant l'ensemble des cadeaux proposés aux nominés, notamment un voyage en Israël d'une valeur de 55.000 dollars, en expliquant qu'il boycotterait l'ensemble des institutions israéliennes au nom des palestiniens. Il a également appelé les autres nominés à refuser ce voyage. Il soutient l'association BDS, condamnée à plusieurs reprises en France4 et prônant le boycott d'Israël et des produits israéliens dans le monde.