CEREMONIE DES OSCARS - ANNEE 2016

La 88e cérémonie des Oscars du cinéma (88th Academy Awards), organisée par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences, a eu lieu le 28 février 2016 au Dolby Theatre de Los Angeles pour récompenser les films sortis en 2015. Elle a été présentée pour la deuxième fois par le comédien Chris Rock, qui avait déjà officié en 2005.

Les nominations ont été annoncées le 14 janvier 2016.

En prélude à cette soirée, l’Académie a distingué par un Oscar d'honneur (Academy Honorary Award) Spike Lee et Gena Rowlands et remis le Jean Hersholt Humanitarian Award à Debbie Reynolds lors de la 7e cérémonie des Governors Awards, qui s'est déroulée le 14 novembre 20153.

Les nominations sont dévoilées le 14 janvier 20164 au Samuel Goldwyn Theatre de Beverly Hills par la présidente de l'Académie Cheryl Boone Isaacs (en), les réalisateurs Guillermo del Toro et Ang Lee et l'acteur John Krasinski5. The Revenant est le film le plus nommé, avec douze nominations, et Mad Max: Fury Road arrive en deuxième position avec dix6. Ainsi, pour la seconde année consécutive, un film réalisé par Alejandro González Iñárritu arrive en tête des nominations, après Birdman en 2015.

Présentateurs et intervenants

Chris Rock, maître de la cérémonie.
Par ordre d'apparition.


Palmarès
Meilleur film
Note : la catégorie du meilleur film récompense les producteurs.

Spotlight – Michael Sugar, Steve Golin, Nicole Rocklin et Blye Pagon Faust
The Big Short : Le Casse du siècle (The Big Short) – Brad Pitt, Dede Gardner et Jeremy Kleiner
Brooklyn – Finola Dwyer et Amanda Posey
Mad Max: Fury Road – Doug Mitchell et George Miller
Le Pont des espions (Bridge of Spies) – Steven Spielberg, Marc Platt et Kristie Macosko Krieger
The Revenant – Arnon Milchan, Steve Golin, Alejandro González Iñárritu, Mary Parent et Keith Redmon
Room – Ed Guiney
Seul sur Mars (The Martian) – Simon Kinberg, Ridley Scott, Michael Schaefer et Mark Huffam

Meilleur réalisateur
Alejandro González Iñárritu pour The Revenant
Lenny Abrahamson pour Room
Tom McCarthy pour Spotlight
Adam McKay pour The Big Short : Le Casse du siècle (The Big Short)
George Miller pour Mad Max: Fury Road

Meilleur acteur
Leonardo DiCaprio pour le rôle de Hugh Glass dans The Revenant
Bryan Cranston pour le rôle de Dalton Trumbo dans Dalton Trumbo
Matt Damon pour le rôle de Mark Watney dans Seul sur Mars (The Martian)
Michael Fassbender pour le rôle de Steve Jobs dans Steve Jobs
Eddie Redmayne pour le rôle de Lili Elbe / Einar Wegener dans The Danish Girl

Meilleure actrice
Brie Larson pour le rôle de Joy dans Room
Cate Blanchett pour le rôle de Carol Aird dans Carol
Jennifer Lawrence pour le rôle de Joy Mangano dans Joy
Charlotte Rampling pour le rôle de Kate Mercer dans 45 Years
Saoirse Ronan pour le rôle de Eilis Lacey dans Brooklyn

Meilleur acteur dans un second rôle
Mark Rylance pour le rôle de Rudolf Abel dans Le Pont des espions (Bridge of Spies)
Christian Bale pour le rôle de Michael Burry (en) dans The Big Short : Le Casse du siècle (The Big Short)
Tom Hardy pour le rôle de John Fitzgerald dans The Revenant
Mark Ruffalo pour le rôle de Michael Rezendes dans Spotlight
Sylvester Stallone pour le rôle de Rocky Balboa dans Creed : L'Héritage de Rocky Balboa (Creed)

Meilleure actrice dans un second rôle
Alicia Vikander pour le rôle de Gerda Wegener dans The Danish Girl
Jennifer Jason Leigh pour le rôle de Daisy Domergue dans Les Huit Salopards (The Hateful Eight)
Rooney Mara pour le rôle de Therese Belivet dans Carol
Rachel McAdams pour le rôle de Sacha Pfeiffer dans Spotlight
Kate Winslet pour le rôle de Joanna Hoffman dans Steve Jobs

Photos Vanity > https://www.pinterest.com/pin/58476495140723432/

SPOTLIGHT 2016

SYNOPSIS ET DÉTAILS
Adapté de faits réels, Spotlight retrace la fascinante enquête du Boston Globe – couronnée par le prix Pulitzer – qui a mis à jour un scandale sans précédent au sein de l’Eglise Catholique. Une équipe de journalistes d’investigation, baptisée Spotlight, a enquêté pendant 12 mois sur des suspicions d’abus sexuels au sein d’une des institutions les plus anciennes et les plus respectées au monde. L’enquête révèlera que L’Eglise Catholique a protégé pendant des décennies les personnalités religieuses, juridiques et politiques les plus en vue de Boston, et déclenchera par la suite une vague de révélations dans le monde entier.








ACTEURS PRINCIPAUX

ALEJANDRA INARRITU

Alejandro González Iñárritu est un réalisateur et producteur mexicain, né le 15 août 1963 à Mexico.

Dès son premier film sortit en 2000, Amours Chiennes, Iñárritu impose un style et une réalisation unique qui tape dans l’œil d'Hollywood, qui le considère comme un réalisateur à surveiller. Après le succès de son premier film, il tourne deux suites aux Etats-Unis, 21 Grammes en 2003 et Babel en 2006, qui auront tout deux un succès commercial inattendu, mais surtout un succès critique impressionnant. Il reçoit pour Babel, le Golden Globe du Meilleur Réalisateur, le prix de la mise en scène au Festival de Cannes et deux nominations aux Oscars.

Après le succès mondial de ce que l'on baptisera "La trilogie de la mort", il retourne aux sources, au Mexique, et tourne un film très sombre en 2010, Biutiful, qui reçoit lui aussi un fort succès. En 2014 sort Birdman, un film techniquement époustouflant puisqu'il s'agit d'un plan séquence de plus de deux heures. Le film décroche de nombreuses récompenses, et Iñárritu reçoit en 2015 trois Oscars dont celui du Meilleur Réalisateur et du Meilleur Film (à titre de producteur). En 2015 sort son dernier film à ce jour, The Revenant, intégralement tourné en lumière naturelle avec Leonardo DiCaprio et Tom Hardy. Le film est une nouvelle fois un chef d'oeuvre technique et Iñárritu réalise l'exploit de recevoir une deuxième année de suite l'Oscar du meilleur réalisateur.

Au total, Iñárritu possède un palmarès impressionnant : il totalise 7 nominations aux Oscars dont 4 remportés, 5 nominations aux Golden Globes et 3 remportés, et au total, ces 6 films réunis possèdent 32 nominations aux Oscars, et en ont remporté 8.

DiCAPRIO LEONARDO

Né d'un père italien et d'une mère allemande favorisant au mieux ses aptitudes artistiques, Leonardo DiCaprio suit des cours de comédie dès l'école primaire. Auditionnant pour la première fois en 1988, il commence par tourner des spots publicitaires, puis obtient très vite quelques petits rôles à la télévision (Les nouvelles aventures de Lassie, Santa Barbara), avant de se faire remarquer dans la série Quoi de neuf, docteur ? en 1991. Mais il est surtout intéressé par le cinéma, et après un premier film d'horreur (Critters 3), Leonardo DiCaprio est choisi parmi quatre cents candidats pour jouer le beau-fils maltraité de Robert De Niro dans Blessures secrètes (1993).


Par la suite, il étonne en interprétant un attardé mental dans Gilbert Grape (1993), où il vole la vedette à Johnny Depp. Sa composition lui vaut une double nomination comme Meilleur second rôle aux Golden Globes et aux Oscars 1994. A l'aise dans tous les registres, ce surdoué enchaîne au cours de l'année 1995 un western (Mort ou vif), une évocation de la vie d'Arthur Rimbaud (Rimbaud Verlaine) et l'histoire d'un junkie (Basketball diaries). Choisissant ses films davantage sur des critères artistiques qu'économiques, Leonardo DiCaprio, relégué au rang d'acteur secondaire, accède au statut de star en 1996 lorsque sort sur les écrans Romeo + Juliette, une version contemporaine et déjantée de l’œuvre de William Shakespeare réalisée par l'Australien Baz Luhrmann. Pari risqué, le film est un succès international.


Mais le meilleur reste à venir avec Titanic (1997), la fresque inoubliable de James Cameron, dont les recettes engendrées aux Etats-Unis s'élèvent à plus de 600 millions de dollars. Amant de Claire Danes puis de Kate Winslet à l'écran, il fait figure de nouveau héros romantique et devient l'objet d'une véritable "DiCaprio mania". Les sorties des films Celebrity de Woody Allen et L'Homme au masque de fer, tournés avant le phénomène Titanic, bénéficient de cette déferlante. De 2,5 millions de dollars, son cachet passe à 20 millions pour le voyage initiatique de La Plage (2000) du Britannique Danny Boyle. Les grands réalisateurs de ce monde se l'arrachent et lui confient des personnages plus matures : escroc dans Arrête-moi si tu peux (2003) de Steven Spielberg, Leonardo DiCaprio collabore ainsi à quatre reprises avec Martin Scorsese sur Gangs of New York (2003), Aviator (2004), Les Infiltrés (2006) et Shutter Island (2010).


Le plus souvent, les personnages qu'il incarne sont à la fois torturés et en proie à des tensions permanentes. Aventurier dans Blood Diamond (2006) ou espion dans Mensonges d'Etat (2008) de Ridley Scott, il n'en oublie pas pour autant sa fibre écologique comme le prouve sa participation en tant que producteur et narrateur au documentaire La 11e heure, le dernier virage (2007). En 2009, plus de dix ans après l'épopée Titanic, le couple mythique qu'il formait avec Kate Winslet se recompose pour les besoins du drame sentimental Les Noces rebelles réalisé par Sam Mendes. Parallèlement à sa carrière de comédien, il poursuit son activité de producteur, notamment avec les films Esther, Le Chaperon Rouge ou Les Marches du Pouvoir.


En 2010, c'est un autre grand réalisateur, Christopher Nolan, qui lui offre le rôle de Jake Cobb, voleur spécialisé dans l'art périlleux de l'extraction, s'invitant dans les rêves de ses victimes, dans le thriller mystérieux Inception. L'année suivante, pour sa première collaboration avec Clint Eastwood, l'acteur se fait transformiste dans J. Edgar. Grimé et pratiquement méconnaissable, il incarne aux côtés de Naomi Watts le dogmatique directeur du FBI J. Edgar Hoover, l'une des figures les plus controversées du XXème siècle. En 2013, le comédien est à l'affiche de trois films de trois cinéastes dont la réputation n'est plus à faire : Django Unchained de Tarantino, Gatsby le Magnifique de Baz Luhrmann et Le Loup de Wall Street pour lequel il retrouve son metteur en scène fétiche une cinquième fois.


Adeptes de rôles éprouvants et plus que jamais déterminé à décrocher un Oscar, Leonardo DiCaprio se lance corps et âme dans le tournage difficile de The Revenant sous la houlette de l'oscarisé Alejandro González Iñárritu. Le film, à mi-chemin entre le survival dans une nature hostile et le western, sort en février 2016 et lui permet de remporter la fameuse statuette.

BRIE LARSON

Brianne Sidonie Desaulniers, dite Brie Larson, née le 1er octobre 1989 à Sacramento en Californie, est une actrice, chanteuse et compositrice américaine.

Révélée au cinéma par States of Grace en 2013, elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice et le Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique en 2016 pour son rôle dans Room.


Encore méconnue du grand public, elle a été consacrée grâce à sa performance dans le drame Room,
En concurrence avec Cate Blanchett (Carol), Jennifer Lawrence (Joy), Charlotte Rampling (45 Years) et Saoirse Ronan (Brooklyn), Brie Larson a été sacrée Meilleure Actrice grâce à sa performance dans Room, qui sort en salles en France ce mercredi 9 mars.

OSCARS 2016 : LE PALMARÈS COMPLET

Malgré sa statuette dorée, l'actrice de 26 ans est encore peu connue du grand public. Si elle avait été Française, il y a fort à parier qu'elle aurait été labellisée Meilleur Espoir.

Brie Larson Room
Mais qui es-tu Brie Larson ?

Née le 1er octobre 1989 à Sacramento (Californie), Brianne Sidonie Desaulniers de son vrai nom est élevée par des parents d'origine québécoise, qui parlent français à la maison. Très jeune, elle sait qu'elle deviendra actrice ; c'est ainsi qu'à l'âge de sept ans elle devient l’une des plus jeunes étudiantes de l’American Conservatory Theater. Après avoir déménagé à Los Angeles, au plus près des étoiles, Brie Larson débute sa carrière à la télévision. Pendant un an, elle fait ses armes dans la sitcom familiale Raising Dad, enchaîne avec des petits rôles à droite à gauche au cinéma et à la télé, avant de rejoindre la distribution de la série de Diablo Cody United States of Tara, face à Toni Collette.

Brie Larson, qui choisit d'abandonner son patronyme francophone trop difficile à prononcer à Hollywood, se frotte au cinéma indépendant avec Scott Pilgrim, tient un petit rôle dans l'adaptation de 21, Jump Street, puis dans Don Jon, première réalisation de l'acteur Joseph Gordon-Levitt. Mais son film, c'est States of Grace. Sorti en 2013, le drame est acclamé par la critique et la performance de la jeune actrice, qui campe une éducatrice spécialisée dans un foyer pour ados, lui vaut une pluie de récompenses dans les festivals.

Brie Larson State of Grace
Après la révélation, on la retrouve là où on ne l'attend pas, dans la comédie Crazy Amy de Judd Apatow, dans la peau de la petite soeur bien comme il faut de l'anti-héroïne trash et décomplexée Amy Schumer. Mais Brie Larson confirme surtout son talent pour le drame indie avec Room, dans lequel elle joue une jeune mère célibataire contrainte de vivre avec son fils (Jacob Tremblay) dans un abri de jardin.

EXCLU - BRIE LARSON : "LES OPPORTUNITÉS S’OUVRENT À MOI"

Adoubée par l'Académie des Oscars, la jeune actrice également férue de musique (elle a enregistré un album et monté son propre label, Big Brass Stacks) ne perd pas de temps et se frotte aux superproductions : elle tourne actuellement Kong : Skull Island avec Samuel L. Jackson et Tom Hiddleston en Australie.

RYLANCE MARK

Mark Rylance (de son vrai nom David Mark Rylance Waters) est un acteur, dramaturge et metteur en scène de théâtre anglais né le 18 janvier 1960 à Ashford dans le comté du Kent.

David Mark Rylance Waters naît à Ashford. Il est le fils d'Anne (née Skinner) et de David Waters, tous les deux professeurs d'anglais. En 1962, la famille déménage dans le Connecticut, puis dans le Wisconsin en 1969, où son père enseigne l'anglais à l'University School of Milwaukee1. Le jeune David fréquente cette école, qui a alors le meilleur département théâtre de l’État. Il participe ainsi à la plupart des pièces de théâtre de l'école, sous la direction de Dale Gutzman. Son premier rôle notable est en 1976 dans Hamlet2.

Il prend ensuite le nom de scène de Mark Rylance, car un acteur nommé Mark Water est déjà enregistré dans le syndicat britannique Equity (en). Il décroche ensuite une bourse pour la prestigieuse école Royal Academy of Dramatic Art de Londres. En 1988, il tient le rôle-titre de Hamlet sous la direction de Ron Daniels. La pièce fera une grande tournée au Royaume-Uni.

En 1991, il tourne dans le téléfilm The Grass Arena sous la direction Gillies MacKinnon. Il y incarne l'auteur britannique John Healy (en). Mark Rylance continue sa carrière audiovisuelle tout en restant au théâtre. En 2005, il incarne le docteur David Kelly dans le téléfilm The Government Inspector de Peter Kosminsky. Cette performance lui vaut le British Academy Television Award du meilleur acteur l'année suivante.

En 2015, il tient le premier rôle de la mini-série Wolf Hall de BBC Two, adaptées de romans historiques de Hilary Mantel. Il y incarne l'homme politique anglais Thomas Cromwell. La même année, il est à l'affiche du film Le Pont des espions de Steven Spielberg, qui revient sur l'incident de l'U-2 et dans lequel il incarne Rudolf Abel. Il tourne à nouveau avec le réalisateur américain pour Le Bon Gros Géant, prévu pour 2016.

Vie privée
Il est marié à la compositrice britannique Claire van Kampen (en). Elle a composé la musique de plusieurs des pièces de son mari. Il est le beau-père de Juliet, mariée à l'acteur américain Christian Camargo que Claire van Kampen a eu d'une précédente union.

Polémique
Parmi les nominés aux Oscars 2016 pour son rôle dans Le Pont des espions de Steven Spielberg, l'acteur anglais a créé la polémique à Hollywood en refusant l'ensemble des cadeaux proposés aux nominés, notamment un voyage en Israël d'une valeur de 55.000 dollars, en expliquant qu'il boycotterait l'ensemble des institutions israéliennes au nom des palestiniens. Il a également appelé les autres nominés à refuser ce voyage. Il soutient l'association BDS, condamnée à plusieurs reprises en France4 et prônant le boycott d'Israël et des produits israéliens dans le monde.

VIKANDER ALICIA

Actrice d'origine suédoise, Alicia Vikander s'est fait connaître grâce aux films Pure et Royal Affair.
Née d'un père psychanalyste et d'une mère actrice, Alicia Vikander voit le jour le 3 octobre 1988 à Göteborg, en Suède. La fibre artistique qui brûle en elle depuis son enfance la pousse très jeune à se lancer dans le monde des arts. Contrairement à sa mère, c'est vers la danse qu'elle se tourne. Pendant neuf ans, elle exerce son art au sein de l'Ecole de Ballet royal suédois puis du Ballet Royal. Elle brille dans de nombreuses comédies musicales et oeuvres présentées à l'Opéra de Göteborg.
La révélation
Oubliés les entrechats et les pirouettes. Après 9 ans de danse, Alicia Vikander change de voie pour suivre celle empruntée par sa mère avant elle. Plongée au coeur du monde de la comédie depuis son plus jeune âge, elle décide de devenir actrice. C'est sur le petit écran qu'elle fait sa première apparition en 2002 dans le téléfilm Min balsamerade mor. Elle poursuit sa route en alternant séries, téléfilms et courts métrages suédois avant d'exploser sur grand écran grâce à Lisa Langseth. La réalisatrice suédoise, conquise par son talent, lui offre le premier rôle de Pure, sorti en 2011 en France. Un film qui lui permet de décrocher ses premières récompenses notamment le prix de star montante au Festival du Film de Stockholm.
A la conquête d'Hollywood
En 2012, elle est à l'affiche de Royal Affair de Nikolaj Arcel. Un film dano-tchèque dans lequel elle incarne la Reine Caroline Mathilde du Danemark et pour lequel elle a appris le danois en seulement deux mois. Sa performance dans ce long-métrage, en lice en 2013 pour l'Oscar du meilleur film étranger, lui ouvre les portes d'Hollywood. Elle donne la réplique à Benedict Cumberbatch dans Le Cinquième pouvoir en 2013 puis débarque dans les salles obscures en décembre 2014 avec Le Septième Fils de Sergei Bodrov. Plébiscitée par les réalisateurs, elle est à l'affiche en 2015 de The Man from U.N.C.L.E. (Agents très spéciaux - Code U.N.C.L.E. en VF) de Guy Ritchie, Tulip Fever de Justin Chadwick ou encore The Light between Oceans de Derek Cianfrance.